2002 年，一個為期 11 個月的密集繪畫課程結束後，一群充滿熱誠的學員不願讓創作激情就此熄滅。於是，班中 10 位學員組成了名為 A-infinity 的繪畫團體，成員包括會計師、平面設計師、公關行政人員及中學教師。
在他們第三次舉辦的展覽 《五感與第六感》 中，團體其中七位藝術家——陳啟燊、陳敬樑、周式雄、張紅、鄭秀媚、蔡祖光及何志明——透過不同類型的作品探索人類感官，並對個人身份與命運提出思考與質疑。展出的作品充滿趣味與反諷意味，涵蓋傳統繪畫、雕塑以及混合媒介創作。
張紅的畫作 《白日夢》 以一種攝人的凝視直視觀者。濃密而鮮亮的綠色 foliage——巨大葉片、向日葵與瓢蟲——後方，露出一雙啡色大眼，流露出深深的渴望。植物形成如眼罩般的輪廓，環繞著鑲嵌雙眼的米白色瓷磚。張紅表示：「我整天在辦公室工作，四面牆壁圍繞，幾乎沒有機會接觸大自然。我一直都很想走進自然。」
展覽中最大型的作品 《一半，一半》 出自全職藝術家蔡祖光之手。這是一件由地面延伸至天花的混合媒介作品，呈現一張毫無表情的男性臉孔。面部某些部分塗上鮮橙色與藍色，另一些部分則保留了舊木門木板的原貌。蔡祖光更在金屬雞網分隔的小方格之間寫下數百條中文思緒，有些寫著「有曱甴」，有些則是如「我要食晚飯」般日常不過的念頭。
在 10 件展出作品中，有 8 件皆聚焦於人臉細節的微妙與複雜。
展覽中最大型的作品 《一半，一半》 出自全職藝術家蔡祖光之手。這是一件由地面延伸至天花的混合媒介作品，呈現一張毫無表情的男性臉孔。面部某些部分塗上鮮橙色與藍色，另一些部分則保留了舊木門木板的原貌。蔡祖光更在金屬雞網分隔的小方格之間寫下數百條中文思緒，有些寫著「有曱甴」，有些則是如「我要食晚飯」般日常不過的念頭。
在 10 件展出作品中，有 8 件皆聚焦於人臉細節的微妙與複雜。
Jade Lee-Duffy